舞美设计也叫舞台美术设计。
舞美设计兼有时间艺术和空间艺术的性质,是四维时空交错的艺术,具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。它在艺术创作上属二度创造,具有从属(演员表演)的性质。在演出中它具有多方面的功能:通过人物造型和景物造型塑造人物形象。创造和组织戏剧动作空间。表现动作发生的环境和地点。创造剧情所需的情调和气氛。通过形象的创造帮助演员揭示人物的内心世界和剧本所表现的思想内容等。
舞台灯具配置,以以口为界分台口外和台口内两大部分 一、台口外一般分面光、耳光、脚光、远距离追光室。1. 面光根据剧场舞台的规模,有设一道面光,二道面光,甚至三道面光的。面光灯的配置 应根据远近距离的不同,配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2kw 以上。第1道 面光离台口较近,也可以加配一些2kw 的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光上在左、 中、右位置应加配置焦距适合的,功率适合的追光灯具,可以由追光人员自行单独控制其明 亮度及换色等。2. 耳光在台口左右两侧对称设置,根据剧场舞台的规模,每侧耳光可设一道或二道,配置 灯具,以聚光灯为主,可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光靠观众厅侧墙很近,使用罗 纹灯时,漫射光常常将近处墙壁照得很亮,影响一些场景的气氛,所以宜少用为佳。左右每 道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用。3. 脚光一般在台口外靠乐池边,设脚光糟,内置四色条灯,分色控制,其长度略小于 台口宽度。4. 远距离追光室,一般在观众厅后侧左右各设一间,内配置气体放电灯如氙灯,一切控制 由追光人员操作。
舞台设计的目的,简单的说,就是根据剧本的内容,深入研究故事的时空背景、角色个性和人物之间的关系,规划出流畅的动线和表演区,设计一个合理的空间布景,帮助导演传达剧中的意念给观众。正因为一齣戏中所有时空的变化,都要在这小小的空间内展现,因此舞台上任何一样东西,都代表着一种独特的信息。舞台设计师即利用他的巧思,营造出剧场的魔力,让观众融入其中,随着剧情的起伏而呼吸,而这也正是舞台设计的目的与挑战的乐趣之所在。
思维的深度。如果说,舞美设计艺术思维的广度是“数量”的话,那么其思维的深度便是它的质量之一。也就是说,广度体现的是量变,深度体现的是质变,舞美设计的艺术思维,必须由量变到质变,由广度到深度。我国现代文学巨匠鲁迅先生指出,文艺创作“开掘要深”,这种深度开掘,当然要以艺术思维的深度为依托和支撑。